Аннотация
Статья посвящена компаративному анализу сюжета Danse Macabre («Пляска Смерти») в русской и западноевропейской литературных традициях. На материале средневековых французских и немецких источников, а также произведений Г. Р. Державина, В. А. Жуковского, А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова прослеживается эволюция макабрического сюжета от религиозно-дидактической аллегории к романтической метафоре и философской концепции. Вводится типология культурного трансфера, выделяются три этапа рецепции: перевод (калькирование), адаптация (переосмысление в национальном ключе) и трансформация (создание оригинальной философской концепции). Показано, что Лермонтов не только завершает эту эволюцию, но и совершает качественный скачок, перенося «пляску смерти» из внешнего мира во внутренний, превращая её в метафору духовного кризиса и создавая концепт «живых мертвецов». В отличие от предшественников, у которых смерть остается внешней силой (природной, мистической или карнавальной), у Лермонтова она становится внутренним состоянием, мерой подлинности существования. Результаты исследования могут быть использованы в вузовских курсах по истории русской литературы XIX века и в спецкурсах по творчеству М. Ю. Лермонтова. Новизна работы заключается в системном анализе трансформации макабрического сюжета в русской литературе и введении типологии культурного трансфера применительно к русской рецепции Danse Macabre.
Ключевые слова
Лермонтов, Danse Macabre, культурный трансфер, типология, компаративистика, «живые мертвецы», романтизм, Державин, Жуковский, Пушкин.